Bienvenue dans cette section dédiée à mes anciens projets d'école et à mes projets personnels, où vous découvrirez un éventail d'illustrations et de travaux créatifs réalisés au fil des ans.
Durant mon parcours académique, j'ai eu l'opportunité de travailler sur divers projets qui m'ont permis de développer et de perfectionner mes compétences en design graphique et en direction artistique. Voici un aperçu de quelques-uns de ces projets marquants :
MAGAZINE MOUV'ART
MAGAZINE MOUV'ART
Mouv’ART est un magazine conçu dans le cadre d'un projet d'école en design graphique & print.
Le choix du modernisme comme thème central m’a été sélectionné. Le mouvement moderniste, qui a émergé au début du 20e siècle, a révolutionné l'art en rejetant les conventions académiques pour embrasser une esthétique résolument nouvelle et avant-gardiste.
L'objectif était de démontrer que le modernisme est une constante source d'inspiration et d'innovation, transcendant les disciplines artistiques traditionnelles.
Le magazine se veut une vitrine de l'art moderne dans toutes ses facettes. Chaque numéro se concentre sur un aspect particulier du modernisme, qu'il s'agisse de la peinture, de la sculpture, de l'architecture, de la musique ou de la littérature.
La couleur or, quant à elle, incarne l'excellence. Elle rappelle l'or des cadres de tableaux et des sculptures, symbolisant la richesse et l'importance des œuvres d'art.
L'or est également un clin d'œil à l'aspect luxueux des magazines artistiques que l'on trouve dans les musées et les galeries d'art. Il apporte une touche d'élégance et de raffinement, tout en renforçant le caractère précieux du contenu.
Je souhaitais que ce magazine dépasse le simple rôle de support d'information pour devenir un véritable objet artistique, une pièce de design graphique qui puisse s'intégrer harmonieusement dans un contexte muséal.
Le noir, par sa sobriété et son élégance intemporelle, évoque la profondeur artistique du modernisme. Il symbolise le mystère, l'audace et la rébellion qui caractérisaient ce mouvement artistique révolutionnaire. Le noir est une toile de fond parfaite pour mettre en valeur l'œuvre d'artistes modernistes et contemporains, soulignant leur singularité et leur pertinence.
BOUGIVRAC
BOUGIVRAC
PROJET BOUGIVRAC
Décembre - Avril
Bougivrac est un projet d’école qui avait pour but de retranscrire un projet client.
La marque se distingue par sa gamme de produits en vrac, locaux, issus de circuits courts, bios et conventionnels. Ils croient en la transparence et la traçabilité de leurs produits, offrant ainsi aux habitants de Bougival et de ses environs la possibilité de faire des choix éclairés pour leur alimentation et leur mode de vie.
Dans le cadre de ce projet, j’ai créé la charte graphique de la boutique ainsi que la maquette du site internet au format desktop et application. Pour accéder au prototype cliquez ici
BAMBOU, UNE APPLICATION ECOLOGIQUE
Dans un monde où les enjeux environnementaux deviennent de plus en plus cruciaux, il est essentiel de mobiliser les individus, et en particulier les jeunes, autour de pratiques écologiques concrètes et accessibles.
C'est dans cette optique que nous avons décidé de développer Bambou, une application mobile innovante dédiée à la promotion et à la facilitation des actions écologiques au quotidien.
Bambou offre à ses utilisateurs la possibilité de créer et de participer à des événements écologiques, de relever des défis quotidiens, de gagner des récompenses pour leurs efforts et de se connecter avec une communauté unie autour d’une cause commune : la protection de l'environnement pour les générations futures.
Dans le cadre de ce projet de groupe, le rôle a été de créer la charte graphique pour l'application BAMBOU. Cela a impliqué la conception de l'identité visuelle, y compris le choix des couleurs, des typographies, et des éléments graphiques, afin de garantir une expérience utilisateur cohérente et attrayante.
Cette charte graphique est essentielle pour refléter l'engagement de l'application envers le développement de comportements écologiques chez les jeunes de manière ludique et engageante.
QUELQUES ILLUSTRATIONS
QUELQUES ILLUSTRATIONS
Depuis de nombreuses années, l'illustration occupe une place centrale dans ma vie, à la fois comme passe-temps passionnant et comme compétence que j'applique avec expertise dans mon travail quotidien en tant que designer graphique. Mon portfolio reflète cet engagement et met en lumière la diversité et l'évolution de mon style artistique au fil du temps.
Mon expérience en illustration enrichit ma pratique en design graphique, me permettant d'apporter une approche artistique et personnalisée à chaque projet. Que ce soit pour créer des illustrations décoratives, des personnages expressifs ou des motifs uniques, je m'efforce toujours d'intégrer des éléments visuels qui enrichissent et renforcent le message ou l'identité visuelle du projet.
À travers cette partie du portfolio, je vous invite à découvrir l'essence de mon travail artistique et à explorer comment mes illustrations peuvent apporter une valeur ajoutée à vos projets.
CONCEPT ART
Pour approfondir et développer mes compétences en illustration, j'ai entrepris un projet de concept art inspiré d'une scène du film "Spider-Man: Into the Spider-Verse" centré sur le personnage de Miles Morales.
Ce projet avait pour objectif de me familiariser avec les techniques de cadrage et de composition visuelle, ainsi que de perfectionner mes compétences en storyboard et en conception
Le but principal de ce projet était d'explorer et de maîtriser les différents aspects du concept art, notamment les plans de caméra, la composition des scènes et la narration visuelle. En prenant une scène existante du film, j'ai pu analyser et reproduire l'essence cinématographique tout en ajoutant ma touche personnelle.
Analyse de la Scène
-
Développement du Storyboard
-
Analyse de la Scène - Développement du Storyboard -
J'ai commencé par sélectionner une scène clé du film et l'analyser en détail. J'ai étudié les angles de caméra, les compositions et les mouvements pour comprendre comment les émotions et l'action étaient transmises visuellement.
En m'inspirant de la scène choisie, j'ai dessiné un storyboard détaillé, plan par plan, pour représenter l'évolution de l'action et des émotions. Cela m'a permis de planifier la séquence narrative et d'expérimenter avec les angles de caméra.
À partir du storyboard, j'ai développé des illustrations plus détaillées, en mettant l'accent sur la composition, les éclairages et les couleurs. J'ai utilisé des outils numériques pour affiner chaque image et créer des visuels percutants.
Illustration et Conception
-
Illustration et Conception -
UNIVERS COMICS
Depuis mon enfance, les héros des Comics ont toujours été une source d'inspiration. Fasciné par leurs histoires et leurs pouvoirs, j'ai commencé à dessiner mes propres versions de ces personnages emblématiques.
POISON IVY
⋆
POISON IVY ⋆
Pour ce projet, j'ai créé une illustration de Poison Ivy inspirée d'une image du film Batman.
En dessinant ce personnage selon mon propre style, j'ai apporté une touche personnelle à cette icône de DC Comics.
CATWOMAN
CATWOMAN
Pour ce projet, je me suis inspiré d'une case emblématique d'une bande dessinée de Catwoman. J'ai recréé ce personnage iconique selon mon propre style, ajoutant ma touche personnelle à cette figure emblématique de DC Comics
MILES MORALES
MILES MORALES
Pour ce projet, j'ai trouvé mon inspiration dans le personnage de Miles Morales, issu de l'univers Marvel
En m'immergeant dans l'univers de Miles Morales, j'ai apporté ma propre interprétation artistique à ce personnage dynamique et moderne. J'ai pris soin de refléter son charisme, son énergie et son identité visuelle distincte à travers mon illustration.
Une vidéo de ma création accompagne cette illustration, dévoilant mon processus artistique et les étapes de développement du dessin. Cette vidéo offre un aperçu précieux de ma démarche créative et de ma technique de travail.
AFFICHE PROJET ECOLOGIQUE
AFFICHE PROJET ECOLOGIQUE
Pour donner vie à mon concept, j'ai combiné des techniques d'illustration traditionnelles avec des outils numériques de graphisme. J'ai joué avec les textures et les couleurs vintage pour créer une atmosphère rétro authentique, tout en assurant une lisibilité et une impact visuel fort pour l'affiche.
Dans le cadre d'un projet d'école, j'ai eu l'opportunité de fusionner mes compétences en illustration et en graphisme pour créer une affiche vintage axée sur l'écologie. Cette expérience m'a permis d'explorer la rétro esthétique tout en sensibilisant la cause de l’environnement.
